Пре-продакшн

Предупреждение! Если вы хотите:

• просыпаться от ужаса перед предстоящими съемками
• поседеть от общения с некомпетентным подрядчиком
• потратить немало денег на исправление «косяков»
• получить, в итоге, скучную и слабую работу

— смело игнорируйте эту статью и этот этап создания видеоролика.

А если настроены добиться успеха, заставьте подрядчика провести вас по тому пути, который предложен ниже. Ознакомьтесь и требуйте лучшего!

Смысл и значение пре-продакшна
Стади пре-продакшна:
1. Сбор информации
2. Разработка концепции
3. Разработка стилей
4. Планирование бюджета
5. Документация
6. Написание сценария
7. Рисуем раскадровку
8. Сборка аниматика
9. Подбор команды
10. Выбор оборудования
11. Поиск локаций
12. Проведение кастингов
13. Трэвелинг
14. Художественная постановка
15. Календарно-постановочный план
16. Финальная встреча
Пре-продакшн или предпроизводство?
Заключение

Чтобы было легко понять, в чем суть этой стадии производства видео, обратимся к аналогу в строительстве – стадии проектирования.

Чтобы построить качественное, надежное и комфортное жилье, застройщик должен подготовить грамотный проект, в соответствии с отраслевыми стандартами. Это сопровождается подготовкой масштабного пакета документации: от генплана и сметы до специальных экспертиз. Помимо этого, на «местности» проводятся различные изыскания: инженерные, геодезические и т.д. Грамотный застройщик учитывает все детали.

Поэтому регулирующие органы очень строго оценивают каждый подобный проект.

Теперь вернемся к нашей теме. Получается, что пре-продакшн это этап детального проектирования будущего видеоролика. Ошибки здесь крайне нежелательны: они приведут либо к результату, который не планировался, либо к перерасходу денежных средств на исправления, ликвидацию последствий.

Проблема в том, что клиент обычно не является экспертом в области видеопроизводства и не может адекватно оценить качество проработки этого этапа. Поэтому важно обратиться в надежную видеопродакшн студию, с отличной репутацией, профессиональной экспертизой и идеальным клиентским сервисом.

Значимость этапа пре-продакшна подчеркивает негласный отраслевой закон «7 к 1», согласно которому 7 дней предпроизводства равны 1 съемочному дню. По сути, «семь раз отмерь, один отрежь».

Давайте разбираться дальше!

Любая ошибка, допущенная на этапе проектирования, в последующих этапах масштабируется и приводит к непредсказуемым последствиям.

В пре-продакшне задействовано довольно много специалистов: посмотрите блок-схему с базовым составом для среднего уровня коммерческого видео. Можно заметить, что больше всех вовлечены исполнительный продюсер, режиссер и оператор-постановщик. Это логично: первый отвечает за организацию, второй за содержание и форму, третий — в основном, за форму.

Качественные исходные данные сокращают количество ошибок в разы. Сбор информации включает:

• подробно заполненный бриф
• грамотное техническое задание
• онлайн/оффлайн встречи
• изучение сайта, пабликов в соцсетях
• просмотр канала на видеохостинге
• просмотр референсов (образцов) видео
• изучение медиакита, брендбука, печатной продукции
• консультации с экспертами компании
• консультации с клиентами компании
• анализ творческих концепций
• изучение маркетинговых исследований
• базовый анализ рынка

Особое внимание стоит уделить брифу и живому общению. Мы также помогаем клиенту составить техническое задание по результатам этой стадии.

Финансирование должно быть прозрачным, структурированным, обоснованным, cвязанным с остальными аспектами. Мы считаем, что исполнитель должен предоставить клиенту прозрачные и легко проверяемые сметы со следующими разделами:

• Организация
• Пре-продакшн
• Продакшн
• Пост-продакшн
• Оборудование
• Дополнительные расходы
• Прибыль студии
• Налоги и комиссии

Должны быть подробно описаны все позиции во всех разделах, с себестоимостью, количеством, единицами измерения, без объединения в крупные «кластеры» (это легкий способ «прятать» маржу).

Еще несколько тезисов:

А) Детальная смета — это описание всех этапов производства видео языком цифр.

Б) Сметы привязаны к референсам (образцам видео) и концепциям, так мы выстраиваем гипотезы о конечном результате. Проще говоря, «за миллион клиент получит вот это, а за два – вот это».

В) Нужно предложить оптимальную схему оплаты для клиента. В большинстве случаев подходит схема 50/50. В крупных или «пакетных» проектах может применяться поэтапная оплата 30/30/40, 20/20/20/20/20 и т.д.

После завершения расчетов мы обычно подготавливаем развернутое коммерческое предложение.

Безусловно, взаимоотношения заказчика и исполнителя должны регулироваться в соответствии с законодательством.

Набор документов зависит от масштаба проекта и его специфики. Если возникает необходимость лицензирования, приобретения авторских прав, подготовка усложняется. В этих случаях студия привлекает своего юриста. В коммерческом видео в 90% случаев используется стандартный пакет документов со следующей иерархией:

1. Рамочный договор
1.1. Дополнительное соглашение
1.1.1. Смета
1.1.2. Техническое задание
1.1.3. Сценарий
1.1.4. Акт приемки-сдачи или акт выполненных работ

Дополнительно могут оформляться особые приложения, с подписями/печатями:

• Раскадровка
• Режиссерский сценарий
• Календарно-постановочный план
• Акт передачи исключительных прав
• Лист исправлений
• Протокол разногласий
• Тендерная документация
• Модельные релизы
• Договоры с актерами

Кроме того, на этой стадии клиент проверяет выбранного контрагента на «вшивость» — от проверок в базах данных до собственных «расследований» службой безопасности. Регламент подобных процедур у каждой компании свой.

Раскадровка это визуальное представление, «перевод» текста сценария в язык образов.

Происходит отрисовка ключевых моментов в сценах, они расставляются как в комиксах с краткими описаниями сцен и реплик. Степень детализация картинок может быть разной: от схематичной до детальной прорисовки в цвете.

Назначение раскадровки — приблизить и расширить представление о конечном результате. Это важно и для клиента, и для съемочной группы. Кстати, в разработке раскадровки обязательно принимают участие режиссер и оператор-постановщик.

Для еще более точного представления о результате в некоторых проектах готовится аниматик — переложение раскадровки на звуковую дорожку, с расстановкой сцен по порядку, в соответствии с хронометражом.

Аниматик полезен в анимационных роликах, или сценах с интеграцией компьютерной графики. С клиентом согласуется грубый скелет графики без текстур, освещения, лишней детализации. Это позволяет сэкономить ресурсы на следующих этапах, избежать внесения дорогостоящих правок.

Определяем основных специалистов и их роли, подбираем вспомогательный персонал. Минимальное и необходимое ядро команды в коммерческом видео:

• Исполнительный продюсер
• Сценарист
• Режиссер
• Оператор-постановщик
• Аккаунт-менеджер

По мере усложнения проектов, происходит расширение команды (можете вернуться к схеме).

Полный список персонала на проекте будет значительно больше, поскольку на этапах продакшна и пост-продакшна неизбежно включаются узкопрофильные специалисты: от механика камеры до колориста.

Список доступного и подходящего под цели проекта оборудования, с ценами на аренду, с датами бронирования, с контактами ренталов и специалистов. Часть студия может иметь в наличии, часть берется в аренду.

Для каждого проекта подбирается свой набор (сетап) оборудования и вспомогательный персонал для работы с техникой.

Можно выделить несколько типов техники/оборудования:

• съемочное
• осветительное
• вспомогательное
• специальное
• транспорт

Здесь бы не будем подробно касаться этого вопроса, но несложно догадаться, что чем более амбициозные творческие решения в проекте, тем более серьезный получится список оборудования.

Подбором и арендой локацией занимается отдельный специалист — локейшн-менеджер, а сам процесс называется локейшн-скаутинг. В его компетенции входит и ведение переговоров с владельцами помещений и площадок, достижение наиболее выгодных условий, ведение соответствующего документооборота, подписание лицензий на использование изображений локаций и пр.

Когда речь заходит о популярных, дорогостоящих или труднодоступных локациях, присутствие этого специалиста в пре-продакшне становится полностью обоснованным.

Категории объектов:

Коммерческие
Все, что можно арендовать и использовать за деньги или бартер: квартиры, частные дома, офисы, театральные и концертные площадки, специализированные студии и пр.

Государственные и общественные
Объекты муниципальной и федеральной собственности: библиотеки, музеи, больницы, дороги, городские площадки, парки, заповедники и пр. А еще — здания с повышенными требованиями к безопасности: аэропорты, больницы, пожарные части, объекты силовых структур, военные части, полигоны и т.д.

Природные, естественные
Это любые природные локации. Поля, леса, горы, реки, океаны и пр. В случае простых съемок не требуются особые разрешения. В случае сложных съемок с влиянием на среду, или требующих присутствия специальных служб, уже необходима большая работа с разрешениями от государственных органов соответствующей юрисдикции.

У профессионального локейшн-менеджера обычно есть своя база локаций и нужных контактов для ведения переговоров.

Помимо подбора, на этапе пре-продакшна происходит исследование локаций с привлечением исполнительного или линейного продюсера, режиссера, оператора-постановщика, гаффера, художника-постановщика — для последующего технического обеспечения съемочного процесса. Стиль локаций задает определенный контекст и подчеркивает замысел создателей.

Если в проекте предполагается участие актеров, то потребуется проведение кастингов. Кастинг — это процесс отбора кандидатур, соответствующих определенным критериям. Критерии обычно задает режиссер в связке с исполнительным продюсером. Задание выдается кастинг-директору, и он по различным базам отбирает и приглашает людей.

Кастинг обычно проходит в присутствии режиссера и оператора, в специализированной студии, с записью на камеру. Команде важно оценить не только актерские возможности претендента, но и то, как он объективно выглядит в кадре. Формат кастинга может предполагать беседу, разыгрывание определенного куска сценария, просмотр заготовленных номеров и т.д.

За 1 рабочую смену через этот процесс можно «пропустить» от 10 до 20 претендентов. Результат кастинга – это несколько клипов с достойными кандидатами, которые отправляются на согласование клиенту.

Также кастинг проводиться среди дикторов и актеров, которые будут озвучивать ролик. Запрашиваем портфолио в виде аудиодорожек, слушаем, фильтруем, выбираем несколько подходящих голосов и также отправляем на согласование.

От английского travel — путешествие.

На этой стадии составляется оптимальный маршрут передвижения команды с охватом запланированных локаций.

Нужно определить способы и средства передвижения людей, варианты доставки оборудования, выбрать потенциальные даты — для покупки билетов и бронирования мест проживания. Также, необходимо разработать запасные варианты маршрутов и рассчитать затраты на логистику.

В некоторых проектах необходимо выстраивать декорации, работать с реквизитом, специальными эффектами, особенным оформлением сцен. Для этого привлекаются художники-постановщики, декораторы, фуд-стилисты и другие специалисты узкого профиля. Они работают в связке с режиссером и оператором-постановщиком.

На этапе пре-продакшна они должны решить следующие задачи:

1. создать эскизы/ чертежи построек, декораций, освещения, оформления
2. сформулировать списки необходимых материалов, реквизита, персонала, инструментов и др.
3. подготовить собственные сметы
4. сделать оценку временных затрат

Результат — это проект художественно-постановочных решений, который утверждается с исполнительным продюсером и, конечно, клиентом.

В нашей среде есть аббревиатура КПП, которая расшифровывается как «календарно-постановочный план». На этой стадии мы определяем, как «грамотно разложиться на дистанции».

Все процессы производства видеоролика подробно описываются с позиции временных затрат и ролей, сводятся в единый документ, с привязкой к конкретным датам и времени суток. Такой план четко определяет кто, что, где и когда должен сделать.

Два основных раздела КПП: сводный – по всему проекту, и ежедневный — по конкретному съемочному периоду. В ежедневный входят и так называемые вызывные листы для команды, которые фиксируют пул задач на следующий съемочный день.

На этапе пре-продакшна достаточно подготовить сводный КПП. Выглядеть это может как классическая диаграмма Ганта:

PPM: еще одна аббревиатура, на этот раз английская, от pre-production meeting — «встреча перед производством». Мероприятие, в котором участвуют основные члены команды; в некоторых случаях – с привлечением представителей клиента. Это детальная «сверка часов» перед стартом производства.

На финальной встрече еще раз обсуждаются и утверждаются все организационные моменты, при необходимости, вносятся коррективы.

Буквальный перевод: «pre-production» — «перед производством». Если мы хотим полностью русифицировать термин, тогда обращаемся к правилам русского языка.

В значении «перед», «предстоящий», «предшествующий» существует единственно правильная приставка «пред». Переводим вторую часть термина, складываем и получаем слово «предпроизводство». Именно так, без дефисов, слитно.

Если же мы придерживаемся точки зрения, что это устойчивый англицизм, не требующий буквального перевода, то пользуемся морфологической передачей и получаем слово «пре-продакшн».

С нашей точки зрения, допустимы три варианта:

• Исходный — «pre-production»
• Русифицированный — «предпроизводство»
• Морфологический — «пре-продакшн»

Наиболее прочно в профессиональном сленге рекламщиков закрепился последний вариант.